Trivium recusa convite para tocar no Ozzfest

Enquanto não encontro o tempo pra escutar com a devida atenção os novos discos de Pearl Jam e Alice in Chains, que certamente renderão os próximos posts desse blog, parei para ler o (excelente) Whiplash – sempre com muita informação legal sobre o mundo do rock – e uma notícia me chamou a atenção. Paul Gregoletto, baixista do Trivium, concedeu entrevista recente, na qual afirmou, quando perguntado sobre o Ozzfest: “Não queremos tocar nessa merda!”. A (des)organização do festival não gostou quando a banda entrou vestindo camisas do Iron Maiden e estendeu bandeiras da banda inglesa em seus amplificadores.

Para quem não se lembra da história, foi aquele caso em que Sharon Osbourne – aquela figura que fez história no heavy metal por…bem, nada – mandou jogarem ovos durante uma apresentação da Donzela de Ferro. E o Trivium – que já tinha me conquistado pelo excelente “Shogun” – mostrou personalidade e decidiu homenagear seus ídolos. A organização do festival queria um pedido de desculpas do quarteto americano, que se negou a prestar qualquer tipo de satisfação e recusaram o convite para participar novamente.

Enquanto isso, o Ozzfest é esvaziado de bandas influentes no cenário heavy metal, e começa a perder espaço para o Mayhen Festival. Sharon Osbourne continua sendo lembrada por…(ah, já escrevi, é verdade) nada. E Ozzy está mais preocupado em rever as reprises de seu antigo reality show em que não conseguia nem trocar um canal de televisão. Bruce Dickinson vai bem, obrigado, pilotando aviões e saindo em turnê pelo mundo inteiro com a mesma disposição de30 anos atrás.

Para ilustrar, “Like Light to The Flies”, ainda sem Paul Gregoletto no baixo.

“Black Clouds and Silver Linings”: uma obra-prima do Dream Theater

O mundo do rock fica apreensivo todas as vezes em que o Dream Theater começa a trabalhar em um novo disco. Donos absolutos do posto de mais importante banda do metal progressivo, o quinteto americano se consagrou em 20 anos de carreira por lançar trabalhos de absoluta criatividade e originalidade. O grupo produziu verdadeiras obras de arte como “Scenes From a Memory”, “Images and Words” e “Octavarium”. E “Black Clouds and Silver Linings”, disco que chega às lojas em 23 de junho, é sem dúvida o seu melhor trabalho.

“Black Clouds and Silver Linings” é perfeito do início ao fim, sem um único momento fraco. Suas seis músicas – sendo quatro com mais de dez minutos – trazem o Dream Theater em sua melhor forma. James LaBrie desistiu dos falsetes que tanto incomodavam, e passou a usar sua verdadeira voz, alternando agressividade e leveza. Mark Portnoy (bateria), John Petrucci (guitarra), Jordan Rudess (tecladas) e John Myung (baixo) trabalharam em melodias pesadas e criativas, solos bem colocados – sem aquelas demonstrações de habilidade sem sentido muito comuns no “Train of Thougth” (2003) – e letras inteligentes.

Primeira música do disco, “A Nightmare to Remember” mostra o Dream Theater em sua melhor fase. Em quase 15 minutos, a banda mistura em uma única faixa diversos ambientes, do mais agressivo riff até o mais melodioso solo, acompanhados por uma letra de Petrucci. O álbum segue para as duas canções mais comerciais do trabalho: “A Rite os Passage” – que já foi comentada aqui no blog – e “Wither”. A primeira, escolhida corretamente como música de trabalho do disco novo, mostra toda a bagagem musical do grupo.

“The Shattered Fortress” dialoga com três clássicos do quinteto: “The Glass Prison”, “The Root of All Evil” e “This Dying Soul”, todas de discos diferentes. Já “The Best of Times” mostra a maturidade de Portnoy, em letra em que homenageia seu pai, que morreu pouco tempo depois de ter ouvido a música, vítima de um câncer. O disco termina com “The Count of Toscany”, a mais progressiva do novo trabalho, com clara a influência da sonoridade inconfundível do Pink Floyd.

Melhor do que ler, é ouvir “Black Clouds and Silver Linings”. Como o único clipe produzido até agora foi o de “A Rite of Passage” – já mostrado por aqui -, fiquem com “A Nightmare to Remember”. A música está dividida em dois vídeos, devido a seus 14 minutos.

Tinnitus Sanctus: Edguy em boa forma no novo disco

Demorei um tempo para conseguir escutar com a devida calma e atenção “Tinnitus Sanctus”, último disco do Edguy. Admito que de cara o álbum não me conquistou – talvez por uma inevitável comparação com”Theatre of Salvation” (1999) ou “Mandrake” (2001), que projetaram ao sucesso o grupo liderado pelo vocalista Tobias Sammet - mas aos poucos comecei a gostar das músicas do oitavo trabalho de estúdio do quinteto alemão.

“Tinnitus Sanctus” não é um disco excelente, mas traz o Edguy em boa forma, bastante semelhante a “Rocket Ride” (2006), onde a banda começou a apostar em melodias menos progressivas, e mais voltadas ao hard rock. Os fãs mais saudosistas vão preferir (excelentes) canções  como “Ministry of Saints”, “Dragon Fly”, “Thorn Without a Rose”, que se aproximam mais ao power metal do início da carreira do grupo. A influência do hard rock pode ser facilmente percebida nas faixas “Sex, Fire Religion”, “Nine Lives”, “9-2-9″ e “Dead or Rock”.

Em 2006, ainda repórter do Jornal O Dia, entrevistei o baixista Dirk Sauer. Uma das minhas primeiras perguntas foi sobre a mudança na sonoridade do grupo. O músico disse que a banda não pensou em mudar sua marca. Segundo Sauer, “as canções foram escritas de maneira espontânea, não pensamos em fazer diferente, simplesmente saiu”, e completou: “Escrevemos músicas para os que gostam de canções mais pesadas e os que preferem as mais melódicas”.

Seja seguindo a linha do power metal, seja caminhando para o hard rock, o Edguy continua sendo uma grande banda. “Tinnitus Sanctus”, mesmo não sendo o melhor trabalho do grupo, é um excelente trabalho do quinteto alemão.

Clipe de “Ministry of Saints”, melhor música de “Tinnitus Sanctus”.

Dream Theater lança primeiro single do novo álbum

O clipe do primeiro single de “Black Clouds and Silver Linings”, novo disco do Dream Theater, finalmente foi divulgado pela Roadrunner. “A Rite of Passage” chega em versão editada no vídeo; a música original tem cerca de três minutos a mais, em que os solos do guitarrista Mark Portnoy e do tecladista Jordan Rudess se alternam.

Muitos comentários nos sites de rock tratam o novo disco como algo completamente diferente do que o Dream Theater fez em seu último álbum, “Systematic Chaos”, de 2007. Analisando apenas pela música de trabalho, “A Rite of Passage” se parece bastante com “Constant Motion”, escolhida para divulgar o trabalho anterior. 

Prefiro esperar pelo disco inteiro, que chega às lojas no dia 23 de junho, para tecer qualquer comentário. No entanto, “A Rite of Passage” deixa qualquer fã do quinteto americano empolgado. Impressionante como a voz de James Labrie melhora a cada disco.

Clipe de “A Rite of Passage”, nova música do Dream Theater.

Stratovarius lança novo clipe na web

O sempre muito bem feito heavy metal melódico do Stratovarius voltou com força total. Depois de um período de incerteza sobre o futuro do grupo, devido à saída de seu guitarrista e principal compositor, Timo Tolki, o quinteto finlandês lançou nesta semana o clipe de “Deep Unknown”, primeira música de “Polaris”, que chega às lojas americanas no dia 26 de maio. 

A sonoridade se manteve parecida: o grupo continua usando e abusando dos vocais que simulam um coral nos refrões, somados aos pedais duplos da bateria de Jörg Michael e aos teclados mais para órgãos de Jens Johansson.

“Deep Unknown”, na voz em excelente forma de Timo Kotipelto.

Para compartilhar com todos

Quem ainda não viu, deve procurar de qualquer maneira e reservar seus ingressos com antecedência. Eu estive na pré-estreia do documentário, que acompanha a primeira parte da turnê Somewhere Back in Time por todo o planeta. Um filme imperdível para os fãs da Donzela de Ferro.

Up The Irons!

Confirmado show do Kiss no Brasil

A legião de fãs que formam o maior exército do rock pode comemorar. O Kiss estará de volta ao Brasil em abril, em sua quarta passagem pelo país. O site da Ticketmaster confirma o período de venda para o show em São Paulo (07/04) e no Rio de Janeiro (08/04). A página oficial da banda ainda não confirma, mas as notícias sobre a chegada de Paul Stanley e sua trupe já são mencionadas nos jornais do país.

O Kiss vem mostrar nos palcos brasileiros a turnê comemorativa dos 35 anos do grupo formado em 1973, em Nova Iorque. Paul Stanley e Gene Simmons vem acompanhados de Eric Singer (baterista da época do ótimo “Revenge”)  e do guitarrista Tommy Thayer.

Um show do Kiss deve ser algo que beira o indescritível. Por mais que não estejam mais no auge, não tragam mais Peter Cris e Ace Frehley – membros da formação original – e não lancem mais discos novos há algum tempo, a banda continua levando seu KissArmy a lotar estádios em todo o mundo, e aqui no Brasil não será diferente.

A boa notícia vem juntar com tantas outras, já que o ano reserva apresentações de Iron Maiden, Edguy (somente em São Paulo) e, ao que tudo indica, Metallica. Metaleiros por todo o Brasil agradecem.

“Hotter Than Hell”, uma das minhas favoritas.